Lectura dramatizada de microrrelatos homenaje a Poe en el programa "Proyecto Terror" de Top Cantabria FM (I)

El pasado miércoles (22/12/10), fue incluida una lectura dramatizada de dos de mis microrrelatos homenaje a Poe ("Nunca más..." y "Retorno") en el tramo final del programa nº 341 de "Proyecto Terror" (programa dedicado a las distintas vertientes de la cultura oscura y la ciencia ficción), de Radio "Top Cantabria FM". El programa se emite los miércoles, de 12´00 a 01´00h. de la madrugada, y se repite los domingos, de 11´00 a 12´00h. de la noche, pero a partir de los viernes, también se puede descargar o escuchar en versión "Podcast" en cualquier momento, accediendo al blog del programa, o desde esta otra dirección: http://proyectoterroraudio.blogspot.com/. Podéis descargar el programa o escuchar la espléndida interpretación -acompañada, en mi opinión, de una acertadísima ambientación musical- de estos dos microrrelatos a cargo de Patricia Prida, accediendo al "Podcast" desde aquí. En el programa del próximo miércoles (nº 342), serán leídos los tres microrrelatos restantes homenaje al maestro de Boston. Desde aquí me gustaría agradecer una vez más la extraordinaria labor de Patricia. En mi opinión, su voz engrandece los textos y les proporciona una dimensión más inquietante. Saludos a todo el equipo de "Proyecto Terror".

Joyas en la oscuridad (XLII): "Amor Fati", de Peccatum

Peccatum fue el nombre del proyecto alternativo, dedicado al Avantgarde Metal experimental, de Ishan (líder de la banda noruega de Black Metal Sinfónico Emperor). "Amor Fati" (Candlelight Records, 2000), es el título escogido para este trabajo (segundo en su carrera), un álbum que rompe totalmente los rígidos esquemas de la escena del Metal oscuro, conduciendo las melodías por los senderos de la originalidad más bizarra, delirante y experimental. Ishan, además de ocuparse de todo el trabajo de guitarras, fue el encargado -junto a su esposa, Ihriel, una soprano de oscuros y melancólicos registros, un tanto histriónicos e incluso algo desafinados en ocasiones-, de las voces y los teclados, compartiendo la labor vocal con Lord PZ, hermano de Ihriel. El combo se completa, al menos en lo que respecta a este trabajo, con Per Eriksen, encargado de la percusión. "Amor Fati" es uno de los álbumes más extraños y a la vez, como ya he señalado, más originales que he tenido ocasión de escuchar. No esperéis encontrar aquí muchas melodías agradecidas; la estructura de los temas no es lineal, los ritmos de batería son, en muchas ocasiones, sincopados, los teclados simulan violines de melodías desquiciadas o disonantes, la orquestación es lúgubre e inquietante, algunos ritmos nos llevan cerca de las tesituras del Black Metal más vanguardista, mientras que otras partes son lentas y se aderezan con tétricos coros operísticos... una obra, pues, difícil de digerir para aquellos/as que estén acostumbrados a las armonías y estructuras convencionales, pero de una calidad y una valentía innegables. Diez temas, dos de ellos sin título, componen este trabajo que rompe con todos los moldes establecidos en la música extrema. Desconozco el resto de su discografía (tan sólo he podido escuchar el impactante tema homónimo del que fue, al menos por el momento, su último trabajo, "The Moribound People") pero por las críticas que he podido leer en distintos medios, imagino que -exceptuando quizás su primer trabajo-, su estilo no debe ser demasiado distinto del que destila el material incluido en "Amor Fati". Podéis escuchar "Murder", el tercer tema del álbum, pinchando aquí. Felices pesadillas.

Joyas en la oscuridad (XLI): "Suicide Vampire", de Theatres des Vampires

Sé que me voy a ganar la censura de algún que otro aficionado/a al género con esta entrada... hay mucha gente que piensa que la banda italiana "Theatres des Vampires" no puede ser considerado un grupo con pretensiones de calidad; yo no estoy de acuerdo con dicha consideración. Cierto es que los primeros trabajos gozaban de una mediocre producción y eso se tradujo en un producto final bastante desvirtuado, pero considero que esta situación cambió posteriormente, y concretamente, el álbum que nos ocupa ("Suicide Vampire", 2002, Blackend-Plastic Head Records), goza de una producción a la altura de cualquier banda de características o estilo similar al de la banda. En "Suicide Vampire" vamos a encontrarnos con los elementos característicos de la música de Theatres des Vampires, aunque en esta ocasión resulta clara la transición desde un estilo cercano al Black Metal Gótico melódico de los primeros tiempos hacia un Metal Gótico, bastante oscuro y original, que todavía conserva algunos trazos de velocidad y ritmos agresivos (rasgos que se perdieron totalmente en su siguiente álbum "Night Breed of Macabria"). Quien conozca al grupo sabe de qué elementos estoy hablando; los impresionantes coros, tenebrosos y a la vez épicos, las voces de Alexander (Lord Vampyr, por aquel entonces todavía líder de la banda), alternando entre los susurros, los registros agudos y aquellos en los que nos recuerda a Robert Smith (The Cure), en contraste con la sensual y teatral voz de Sonya Scarlett, todo ello arropado por las tenebrosas y a la vez románticas melodías de los teclados que contribuyen a realzar la atmósfera erótica y siniestra de las ambientaciones. En este álbum nos encontramos con alguno de los temas más conocidos de la banda ("Danse Macabre Du Vampire", "Lilith Mater Inferorum" o "Queen Of The Damned"), temas cuya atmósfera y lírica se hallan influidos por los clásicos de la literatura vampírica de todos los tiempos. Un grupo y un trabajo, en mi opinión, imprescindibles para los aficionados/as al género.

Podéis escuchar "La Danse Macabre Du Vampire" desde aquí. Felices pesadillas.

Reseñas BUBOK (III): "Ruberfeind", de Christian Romero Besada

Hace ya algunos meses, adquirí un ejemplar de la novela "Ruberfeind" (Bubok, 2009), de Christian Romero Besada, un escritor gallego que, pese a su juventud, ha conseguido elaborar un texto cuya técnica narrativa nos recuerda (tal como sucedía en "De la vida y la muerte", de A. J. González), a la de algunos de los autores clásicos de la literatura decimonónica; tan sólo tenéis que fijaros en la redacción de la sinopsis (que podéis leer en la página de la novela ) para haceros una idea acerca del elaborado estilo de su autor. Copio a continuación la breve reseña que he incluido esta misma mañana en dicha página.

En "Ruberfeind", Christian Romero hace suyas, de un modo admirable, las formas y el estilo de la novela gótica tradicional para presentarnos una inquietante fábula de terror (inspirada según sus propias palabras en la leyenda de la "Bestia de Gévaudan", leyenda que, como imagino sabréis, dio pie también al guión del film francés "El pacto de los lobos"), en la que los elementos oníricos y el lenguaje empleado dotan a la narración de un brumoso halo de creciente perturbación y misterio. No se trata de una novela de fácil lectura, el autor emplea un lenguaje extremadamente cuidado, complejo en sus formas, y un tono que nos remite, como ya he señalado, al de ciertas obras decimonónicas clásicas (aun así, creo que algunas de las expresiones utilizadas -muy pocas, en realidad- podrían ser revisadas). En definitiva, un -en mi opinión- excelente cuento para adultos, al estilo clásico, en forma de novela de atmósfera arcana y enrarecida, cuyo inesperado desenlace sorprende y da sentido a los enigmas que, progresivamente, va planteando la narración. Una consideración negativa; pienso que las escasas páginas seleccionadas para la vista previa (pestaña "Visualizar interior"), no hacen justicia a la novela (pueden llevarnos a confusión, haciéndonos caer en el error de pensar que los personajes o los diálogos son algo triviales). Podéis acceder a la interesante entrevista (traducida al castellano) que apareció publicada en la revista "A Peneira da Louriña", a través del siguiente enlace.